M.F.A.灯光设计课程的目标是培养你的艺术能力,智力能力和专业实践,在灯光设计行业作为剧院艺术家的终身职业生涯开始。
我们的照明设计课程由专业人士教授,并定期邀请客座艺术家参与。严格的六十学分课程专注于训练你的眼睛和你的直觉,作为一个有抱负的灯光设计师。它可以让你建立一套强大的技术和沟通技能,形成一个灵活和创造性的方法,舞台灯光设计的核心。
M.F.A.灯光设计课程的目标是培养你的艺术能力,智力能力和专业实践,在灯光设计行业作为剧院艺术家的终身职业生涯开始。
我们的照明设计课程由专业人士教授,并定期邀请客座艺术家参与。严格的六十学分课程专注于训练你的眼睛和你的直觉,作为一个有抱负的灯光设计师。它可以让你建立一套强大的技术和沟通技能,形成一个灵活和创造性的方法,舞台灯光设计的核心。
在培训的基础上,是一个强大的课程,将工作室和课堂教学相结合,并在系里三个剧院实现的作品中有相当多的实践经验。每一部作品的深入指导都是基于严格遵守专业标准的设计实践,并依赖于M.F.A.设计和技术领域内紧密联系的同行社区来支持每个学生的工作。
我们课程的核心价值观是协作和沟通技能,成熟的专业流程,以及对照明设计所有事物的广度和深度的丰富理解。学生探索广泛的美学影响,包括文化的过去,现在和未来的视觉语言。该部门的完整制作日历,加上其有限的研究生人数,旨在提供多个机会,在三个计划年的过程中设计完整的戏剧和舞蹈作品。
学生有多个机会在部门内的制作中担任支持角色,教师也鼓励和促进大学在当地的专业联系雅各布音乐学院,并在该地区的专业公司工作。
除了本系的工作外,照明教师还在国内和国际层面从事专业的照明设计师工作,并尽可能让研究生参与专业工作。
为了确保对相关专业的深入理解,学生可以学习戏剧技术、风景、服装或声音设计课程,如果他们成功完成了其中一个领域的批准课程序列,则可以在这些领域中的任何一个领域宣布辅修。
M.F.A.灯光设计专业的学生在学习期间,通常每学期都会在舞台上看到他们的作品在观众面前被实现。第三年的一个作品将被指定为他们的M.F.A.论文项目,它将比专业作品更广泛地记录,并由学生亲自挑选的论文委员会审查。
学生们接受传统戏剧和新戏剧的设计培训,以及音乐剧和现代舞,并有机会在这些流派中进行设计。
制作经验包括接受过助理照明设计师的培训,并在其他设计师的秀场上担任过电气硕士。领导和组织技能是通过教学和监督本科生,并在部门照明主管的监督下,通过管理照明相关领域,如照明库存和工作呼叫调度。夏季生产和设计的机会是可用的半岛客户端app官方登录印第安纳大学夏季剧院.
我们的毕业生将为照明设计或相关领域的职业生涯做好充分准备,无论是在专业或学术环境中。该计划强调的技能包括:生产性研究方法;有效的协作和沟通;高效的设计开发和实施,严格的文本和情境因素分析;对视觉叙事和跨设计领域整合的深刻理解。
灯光设计硕士课程的校友作为自由设计师,曾在华盛顿国家歌剧院、芝加哥抒情歌剧院、威廉斯敦戏剧节、芝加哥莎士比亚剧院、Available Light等公司担任驻地和助理设计师和灯光主管,也曾在密歇根州立大学、贝勒大学、马里兰大学和犹他大学等学术机构工作。
申请由设计与技术学院委员会的成员进行评估,该委员会授予那些在作品集中表现出能力,在书面目标声明中承诺有良好的学术表现,并通过作品集和要求的面试表现出专业潜力的学生。