非洲中心主义的架构

非洲通过汤姆·菲利普斯(编辑);麦晋桁(John Mack)(贡献)

非洲艺术在运输途中通过克里斯托弗·b·施泰纳 非洲艺术在运输过程中是一个吸收的商品化和流通非洲艺术品在国际艺术市场。克里斯托弗·施泰纳的分析非洲中间人的角色联系在非洲那些制造和供应的艺术作品与那些购买和收集所谓的“原始”艺术在欧洲和美国是基于大量的实地研究艺术交易商在科特迪瓦。施泰纳提供了一个清晰的解释,不仅揭示了一个复杂的经济网络有自己的内部逻辑和规则,但也是一个复杂的跨文化价值和交换的过程。通过直接关注非洲艺术的中介交易,他将公布关键的新视角符号编码和经济价值是如何介导转移背景下地理和文化领域。他质疑传统定义非洲艺术的真实性证明类别“真实”和“传统”不断重新定义。

转换的艺术通过Ccile Fromont 16至19世纪,西方中非刚果人练习基督教王国并积极参与大西洋世界作为一个独立的、世界性的领域。利用膨胀很大程度上未公开的对象,图片,文档,塞西尔Fromont检查刚果人基督教视觉文化的出现和发展痕迹在四个世纪的战争,大西洋奴隶贸易,,最后,19世纪的欧洲殖民主义的崛起。通过提供一个广泛的分析宗教、政治和艺术创新的刚果人信奉基督教,Fromont方法的转换作为一个动态的过程,展开跨世纪。非洲独立王国的精英和逐渐新旧交织,本地和外国宗教思想,政治概念和视觉形式来塑造小说和不断发展的刚果人基督教的世界观。Fromont揭示了跨文化交流非洲、欧洲和拉丁美洲的早期现代世界,她概述了宗教,艺术,和无数的男人和女人的社会背景而流离失所的奴隶贸易从非洲中部大西洋世界的各个角落。

永恒的祖先通过艾丽莎LaGamma(编辑)

阅读当代通过Olu Oguibe(编辑);Okwui Enwezor(编辑) 在过去的十年中,非洲当代艺术主要展的特色博物馆,画廊,国际双年展,和其他论坛。非洲电影世界电影舞台上确立了自己,最终在瓦加杜古电影节。而非洲艺术和视觉文化已经成为不可或缺的一部分艺术历史和文化研究课程在大学在世界范围内,批判性阅读和解释一直很难获得。This pioneering anthology collects twenty key essays in which major critical thinkers, scholars, and artists explore contemporary African visual culture, locating it within current cultural debates and within the context of the continent's history. The sections of the book are Theory and Cultural Transaction, History, Location and Practice, and Negotiated Identities. Copublished with the Institute of International Visual Arts (inIVA), London

对艺术的争夺在非洲中部通过伊妮德Schildkrout(编辑);柯蒂斯a Keim(编辑) 西方对非洲的态度已经影响到了极致的艺术和文物带回的早期收藏家,在博物馆展出,著名的学者和艺术家的都市中心。本卷跟踪的贡献者的生命历史文物,被带到欧洲和美国19世纪末期从刚果,并成为博物馆展示的主题。他们也呈现迷人的案例研究的开创性的收藏家,包括弗罗贝尼乌斯等主要人物和Torday。他们讨论的复杂和敏感问题参与业务“收集”,并展示如何收藏和展览影响学术讨论艺术的类别和人工制品,和真实性的概念,和挑战传统的审美价值,现代西方的艺术家开始吸引非洲模型。

主题显示通过詹妮弗·a·冈萨雷斯 詹姆斯·卢娜Fred Wilson,阿玛莉亚Mesa-Bains, Pepon奥索里奥和蕾妮绿色有对装置艺术的意义和实践产生深远的影响。这项工作提供了一个分析他们的贡献,种族话语的历史和遗产与当代艺术的创新。”

思考展览通过Reesa格林伯格;布鲁斯•弗格森(george w . bush);桑迪Nairne 这是文选从艺术家的作品展览实践,批评,馆长和艺术历史学家以及artist-curators。它解决了博物馆和画廊坐落展览带来的矛盾,以及调查的挑战举办艺术展示,显示或表现传统的博物馆或美术馆地区以外的设置。

拆包文化通过露丝b·菲利普斯(编辑);克里斯托弗·b·施泰纳(编辑) 旅游艺术生产是一个全球现象,越来越被认为是一个重要的和真正的土著视觉表达的传统。这些深思熟虑的、引人入胜的文字向你提供一个比较的角度对历史,人物,和旅游的影响在殖民社会中艺术在世界的三个领域:非洲、大洋洲、北美。范围广泛的历史和地理位置,拆包文化是第一个集合汇集来自世界各地的大量案例研究关于这个主题。

警惕东西贼、约鲁巴语anti-aesthetics和普通对象在尼日利亚的奇怪的命运通过大卫·t·多丽丝 2012年梅尔维尔j . Herskovits奖(非洲研究协会)在尼日利亚西南部,约鲁巴人男性和女性创建对象称为aale来保护他们的财产,农场,花园,市场商品,柴火——从小偷的蹂躏。Aale是对象的这种谦逊的外表non-Yoruba观众可能不注册他们的约鲁巴语的重要存在视觉景观:干心皮和棕榈叶水果树的树干,燔玉米穗轴挂在一根电线,一个旧的鞋子和一个旧扫帚抹布和破碎的梳子、一个成熟的红辣椒穿有一个扫帚,在一堆稻草和鸡蛋。因此,aale很少讨论打印,然后只在外围元素研究致力于其他问题。然而aale周围约鲁巴人文化或审美。在警惕的事情,大卫·t·多丽丝认为aale是理解的关键图像函数在约鲁巴语的社会和文化生活。不起眼的,往往退化的对象包括aale揭示一样雄辩地规范艺术品背后权力的通道的表面可见。Aale警告,旨在引发良心的工作。Aale对象象征性地威胁痛苦过犯的结果——疾病的痛苦,损失,不孕症,麻痹,事故,疯狂,徒劳的劳动,或死亡,因此往往是无用的残留的东西曾经积极价值:空蜗牛壳,陶器的碎片,碎片的生锈的铁,等等。如果这些对象共享“痛苦”和“无用”作为本构元素,这是因为他们已经陷入困境,成为无用的。Aale提供准小偷有机会认识自己的行为和避免盗窃的“无用”的人。