威利家荣誉遗留的手工

通过米歇尔·克罗

2022年1月31日,

在左,假虎刺属教授运货马车的车夫指向学生被子从她的2021年秋季纤维项目课程。主任在对凯里冠军讨论了纺织品的历史和当代价值,规划完成的显示在威利博物馆工作。

在2022年3月12日,游客国际单位图书馆的威利家博物馆将有机会来看当代被子由学生的假虎刺属的2021年秋季纤维被子和染料通过IU Eskenazi艺术学院的密集,架构+设计。

在这个中级/高级课程,学生用三步自然染料过程设计和染料使用提取物和天然染料植物纤维素织物从山顶花园和自然中心。铁和单宁也被调了颜色,实现梯度。研究访问威利的房子给学生提供了一个看古董被子,这些构造从1840年到1880年,主要提供灵感和视觉语言为被子模式的历史。

IU第一任总统,安德鲁•威利的房子历史博物馆解释生活在1840年代来纪念1835年的建设。威利的集合,由IU库,不仅包括家具和家庭通信,而且很多个人和家庭纺织品的时期。这些学生经常使用的各种学位领域有效的实践研究和学习经验。

了解更多关于威利的房子被收集

“我研究历史染料和一些老式被子块来修复这个传家宝。相反,我想代表我的现代手修补的被子。”- Angela Caldwell, MFA candidate for Metalsmithing and Jewelry Design

学生工作与历史对话

最后被子暂停或挂在威利家博物馆为进一步与历史对话,手工的遗产。

每个学生艺术家了被子的所有方面的设计,包括起草设计、提取染料和塑身,模式,切割和接头,最后,缝在一起,绑定的被子。

运货马车的车夫教授领导,她鼓励新的缝纫机信心和创新混合染料的提取。她也使用提示并列帮助学生与工作,或者在谈话,一个多层的棉被。这种关系可以询问决斗,颜色层次,或在面或者是绗缝的微妙之处。

一个人戴眼镜和法兰绒衬衫站在楼梯栏杆上的被子在他身后。 — **由大卫Sloma拆除**

大小的5平方,Sloma说这被子是一个集中的颜色和排列看似随机模式,是建立在一系列的方平组织网格。的思想转变过程中起着重要作用的方向性被子的模式。这被子带来的理解比例和节奏,使观察者思考这个问题:是颜色变成灰色或灰色的颜色了吗?

艺术家站在一个蓝色的梯子在白墙上挂一个黑暗的颜色的被子。quilit广场的房子,一个是燃烧特性。 — **社区由艾米丽追逐**

公路的熟悉,以俗气的堆叠设计、重复的房子,基于传统的校舍块设计在1890年代,受欢迎的艺术家创造的一个社区,每个房子都是一样的。这种同样站在与灾难发生直接的冲突,一个房子,和烟雾覆盖突破管制线与翻滚的房屋,联锁曲线。间的摩擦力不完全记得怀念过去和现实生活的混乱是概念的核心。

靠窗的红色覆盖,一个学生艺术家站在一条裙子形成身披五彩缤纷的绗缝织物。 — **社会由悉尼Crider说**

这绗缝,裙子和角与女性身体交谈。一切都是故意的,特别是颜色。颜色是非常象征性地在整个使用。红色代表艺术家愤怒向父权社会和女性身体的国际社会消费和使用。白色代表纯洁,黑色象征着自我的恶化通过骚扰或攻击。角使用柔软的颜色和花样图案代表经典的女性气质,同时引用性的概念。

上图中,威利导演凯莉举起冠军一次谈话允许学生艺术家安吉拉·考德威尔看到它从穿过房间完全伸展。1900年代早期被子是75 x 75英寸阔棉布。考德威尔指出,修复一个项目是指最初的目标是修复的行为——与这个家庭被撕裂一个非常旺盛的金毛猎犬。研究织物死亡和绗缝允许一种新方法——应对洞填满更多的东西,增加了故事的被子,并创建一个对话在制造商和历史。

下面的棉被也完成的2021年秋季纤维S320 / S420被子和染料密集。他们中的许多人可以通过参观各种房间的威利家博物馆在2022年春季展览期间。

安静的杰克Boardman是一个向画家艾格尼丝·马丁和手工的冥想,重复,在安静的美。它探索的方式微妙变化颜色和色调可以创建一个安静而深刻的语句邻接。通过重复的缝用金线和柔和的调色板的关注和安排,被子希望突出的神性在深思熟虑的,一丝不苟的简单性。

太阳通过艾玛创作就像一床被子,慢慢建立起来的。太阳只是从原始草图特征保持低调的颜色,大小,和大胆的茜草属圆的中心。有三层被子:单个方块拼凑,他们创造的棋盘,地形缝合,躺在上面。太阳是一种冥想。所有拼布知道的时间做成了一个被子。它留下了大量的时间去思考。

地形玩由玛丽·罗伯茨植根于发挥和想象的空间。颜色是柔软的,好玩的,把一个空灵梦幻般的品质。构图是一个风景,一架飞机从上空俯瞰,很像一个地形图。农田和片隔离开的土地通常看起来像被子当从天空。

我的教堂托马斯•Emoff代表了一个自己的空间躺舒服。没有安慰比在自己的床上,还有,没有什么可以比被在床上不舒服,你不喜欢。这个被子是帧内谁的谎言,并提供舒适的空间我们都值得。定居的舒适和心灵,身体,精神,自己的教堂。

水豚在水潭# 2,珍娜·斯达克灵感来源于MFA最终论文画廊展示油画。艺术家有最小的背景经验在缝纫,染色,或绗缝,但想要找到一种方法将绘画风格带入被子组成。织物收集模式,相同的能量的调色板和笔触在绘画参考,2021年在水潭,水豚,石油在画布上。

进步,而不是完美由玛丽恩杰克逊表示情绪稳定是“完美的假象。“这被子的底部展品不稳定的感觉。块面料不良,撕裂,破烂的。尽管混乱,脆弱,破碎在这些不稳定的地方,他们却依然美丽。他们是值得,爱和支持。安全别针创建一个不完美的路径之间的稳定和不稳定的区域。我们可以回头看看,我们取得的进步以及如何更接近我们,我们想要比我们之前曾经。我们不会太遥远的一个或另一个。